【部員インタビュー】源川 まり子→代表

Q：今回の会場はどうやって選ばれたのでしょうか。

A：会場決めはかなり難航していました。最初にディレクターのみんなが候補を沢山出してくれたのですが、コロナで貸し出し自体をやっていないところもあって。基本的に、ランウェイ形式でショーができて、お客様と入れる形と無観客両方に対応でき、部員にも最大限来てもらえる施設…という基準で考えていました。初めから無観客にして、部員も最低人数しか呼ばない、と決めてしまえば、小さめな会場でも済むので、確かにもっと沢山候補はあったかもしれないです。でも私たちがショーのコンセプトにしていた「生きている感覚」を感じてもらうために、やはり実際に来てもらうことを考えて会場を決めたいという思いがずっとあり、かなり粘りました。結果的にそれは叶わなかったのですが…こだわったことに悔いはありません。
ある時、昼間にこだわらず、ショーを夜に行えば選択肢の幅が広がる事に気付きました。そしたら、国立科学博物館（以下 科博）の閉館後にやるのはどうだろう？とひらめいて。もともと「辿る」というテーマを考案したときから、博物館や図書館でショーを行う案はずっと出ていました。科博は個人的にも小さい頃からずっと通いつめていた場所だったので、ご縁も感じて。本当にたくさんやりとりをして、開催できることになりました。また、正面から見たときの構図の迫力や、スロープから生まれる奥行きと遠近感など、科博のなかでも地球館地下二階は素敵なポイントが満載なんです。ここだ！ってピンと来ました。

Q：今回のショーテーマの "辿る” から、源川さんの "辿る” を教えてください。

A：強いて挙げるなら、辿った先にあったものは「自己表現」ですかね。このテーマを一年かけて自分に問いかけ続けたのですが、それでも一つ答えを出すのは難しかったです。
ファックリにいると必然的に「服」を辿る機会が多いのですが、服を着ることは自分を”装う”ことでもあると考えると、表現の一部ですよね。その服を誰がどういう風に、どんな感情を持って着るのか…というストーリーそのものが、一つの表現だと思います。 服というのは、着るだけで何者にもなれて。例えば、ジャージとかいわゆるダル着を着ていると、近所のコンビニでチキンとか買って、立ち食いしちゃいたい気分になったり。あくまで例ですけど（笑）でも、綺麗な服を来ていたら絶対にそんなことは出来ませんよね。自分自身を装う作業である一方、どんな状態が自分自身にとって自然体なのかを探すことでもあると思っています。 個人的な考えですが、服は身体からの距離にしても、一番自分に近い存在として自分を守ってくれていて。自信がないときも、幸せなときも、何かにすがりたいと思うときも、私たちに一番近い場所で服は力を与えてくれていると思うんです。だからこそ、記憶装置としての服の在り方に私は魅力を感じます。日常の記憶の中で、着ていた服まで覚えている日は少ないと思うんですよ。でも、ある瞬間の強烈な思い出は服に宿っているし、「あの時これ着ていたな」と思い返すことはたくさんありますよね。 だから、服を通して表現することは、大切な記憶を残していくことでもあると思っています。
私個人としては、踊ったり、文章を書いたり…と表現することがずっと好きです。ショーのBGMのフィナーレの曲やコンセプト文など、色々な要素を少しずつ詰めさせてもらったりもして。そういった意味では、テーマを辿る中で自分の原点って何だろう、と考えさせられる機会が多かったです。

Q：代表を務めようと思った経緯や理由を教えてさい。

A：正直、入部してからの２年間は自分は代表の器ではないと思っていました。チーフや代表は、服に長けている人がやるべきだと考えていたので。もちろん服は大好きですが、この団体に入って凄い人にたくさん出会って、影響を受けてようやく、最初の頃のみんなに追いつけた感覚でした。リーダーをやることに抵抗があったわけではないんですが、周りが背中を押してくれて踏み出せた側面は大きいです。でも不思議なことに、代表という選択肢が見えた段階で、他の選択は全くイメージできなくなりました。あまりにも魅力的だったんでしょうね。そのあとは、気持ちの上での揺らぎは全くありませんでした。

Q：代表としてどんなポリシーを持って活動されていましたか。

A：ファックリには特有の空気感というか、ファックリ「らしさ」があると思います。私自身は一時期、その「らしさ」に自分を合わせなくてはと考えて、服が好きだったはずなのに、変に焦燥感があった時期があったんです。 でも、自分のポリシーを曲げずに好きな服を着ていた子が周りには沢山いて、それがとても眩しくて。私もそんな風に服を楽しめばよかったんだと改めて気づかされました。 ファックリに集うみんなのベースにあるのは、純粋に服が好き、という感情です。だからこそ、感性とか「こうあらねばならない」という基準を押し付けないことは意識していました。それぞれのベクトルで服が好きならそれで十分だし、そうやって楽しめるところがファッションが色々な人に愛される理由でもあると思ったからです。

Q：３年間続けられたモチベーションを教えてください。

A：人です。いる人が面白すぎたからですね。こんなに個性が豊かなのに、絶妙な空気感があるんです。切磋琢磨しながらも、お互いに波長は合うし。服を作る人もいれば、その服を輝かせるために仕事をしている人も沢山いて、それぞれの範囲で活動している人たちの努力がショーでひとつになる。何よりこの環境と仲間を手放し難かったから、ということが一番大きな理由です。

Q：この一年で印象に残っている事は何かありますか。

A：やっぱりコロナというシチュエーションかなと。 初めの頃は特に、何がなんだかよく分からなくて先行きが見えませんでした。だからと言って、一瞬でも止まってしまったら何も出来なくなってしまいそうで。その怖さから何がなんでも前に進めていこう、という思いでいっぱいでした。とにかく必死でしたね。

Q：コロナ禍でのショー開催について教えてください。

A：やっぱり悔しいですし…そりゃ、悔しいよね。（笑） 感染が拡大し始めた時点である程度大変になることは予期していましたが、正直ここまで振り回されるとは思ってもいませんでした。 常に最善は尽くしてきたつもりです。必死でやってきた結果の今が、最善だったと言うしかなくて。でも、最後の最後で一部の部員のみんなにはショーに参加してもらえなくなってしまいました。すごく悔しいし、申し訳なく思っています。 しかし、配信（インスタグラムのライブ配信）など、実現しようとしている新たな試みもあります。これも、私のわがままにも応えてくれた部員のおかげです。確かに悔しい思いはしていますが、なによりもこのコロナ禍でショーを開催できること自体に、本当に感謝しています。 だからこそ、お客様を入れないという選択を、ある方向ではプラスに捉えてもらえる機会になればいいなと思っています。嬉しいことに、ご協力いただいている方からも「新しい形ですね」「若い人がこうしてできる範囲で頑張っている姿勢を見習いたい」と言っていただいています。今年、会場選定などにあたって本当に沢山の方にお世話になりました。この前ふと数えたら、夏くらいから今まで通算で400通弱、メールのやりとりをしていて。そのうちの半分は、私たちを応援して力を尽くしてくださった皆さんが費やした時間でもあります。本当に感謝が尽きません。皆さんの期待に応えられるように、必ずショーを成功させたいと思っています。

Q：ショーへの意気込みをどうぞ。

A：この一年、コロナ禍という困難のなかでも、ここまでみんなで頑張って努力してきたので、絶対に素敵なショーになると確信しています。だからこそ、1人でも多くの方にショーを見ていただきたいです。このショーのコンセプトの中には「忘れられない一瞬を想起する」ということがあります。誰かにとって、このショーそのものが人生における「忘れられない一瞬」になったら、こんなに素敵なことはないなあと思います。そして何より、明日も頑張ろう、と思ってもらいたいですね。私たちのショーを観た人に前向きな気持ちになってほしいという想いは、今年ショーを準備する上で部員の原動力にもなっていました。 まずはとにかく安全に、無事にショーを終えることだけを考えて、祈るのみです。

O：後輩に向けてメッセージをお願いします。

A：今年、みんなのうち1人でも欠けたらショーは完成しえなかったと思います。素敵な同期や後輩に恵まれたからこそ、ここまで来ることができました。だからこそ、今回会場に来られなかった部員のみんなも、自分が今回のショーの作り手であるという自信を持って、来年に向けて進んで行ってほしいです。悪い状況のなかでもここまで来れたので、今より状況がよくなったら、きっとさらに良いものが生まれると思います。大好きな部員のみんなが、これからさらに密度の濃い時間をファックリという場所で共有できますように、いつも応援しています。心の底から感謝しています！

【部員インタビューDay16】伊藤香里菜→ディレクターチーフ

Q.２年間ディレクターやってきてどうでしたか？

A.一言で言うと、楽しかったです。
私が通っているのがファッション専門の大学だから、ファッションを専門としない総合大学の学生が、服に対してどういう意識を持っているのかっていうのを、知りたかったので、ファックリに入ったんですよね。ファッションショーというものを通じでみんなが衣服についてどう思っているのか、ファッションの大学に通っている子たちとはまた違った視点から服のことを考えている場面を多く経験したので、とても良い経験になりました。

Q.チーフという役目を担った感想を教えてください。

A.これだけ大きな人数の団体を仕切ることはこの歳でなかなかない経験だと思うので、みんなをまとめることはとても面白かったし、自分自身も人と関わる方法とか成長した部分があったと思います。
ディレクターは今年分業を意識して、一人一人が何かしらの仕事に集中できるように手配していたので、私はそれに関与するというよりは、仕事をお任せしてフィードバックをするぐらいのスタンスでした。だから私が全部やったというよりは、みんなが頑張ってくれて、ディレクターという一つの役職が完成したという意識が強かったです。

Q.今年一番大変だったことは何ですか？

A、やっぱりコロナの影響をどの役職もですけれど直に受けるわけじゃないですか？ディレクターは特に物づくりに関しては本当に苦労しました。
対面で話す中で生まれる無駄な時間も必要なんですよね。勿論考えて考えてっていう時間も大切ですし。でも、感染防止のために会議はできるだけ短くまとめたり、そもそも対面でできなかったりしたので、良い案が出にくい状況だったと思います。それが一番ディレクターにとっては大変でした。

Q.かりな自身の大変だったことは何かありますか？

A.みんなと会えないことですね。オンライン会議だと声や顔は確認できても、どうしても雰囲気は掴み辛いところがあって。相手がどう思っているのかを感じとる材料が少なかったので、ディレクターが今どういう雰囲気なのかが把握し辛かったところが大変でした。

Q.大変なことがある中、なぜ2年間活動を続けてこれたんですか？

A.難しいですね…。単純にお洋服が好きだからだと思います。皆んなが着ているお洋服をみたり、お洋服の話をしたりするのは楽しいですし、そういう人たちと作り出すファッションショーも面白いんですよね。だから続けられたのは、楽しいからです。大変なお仕事があっても、みんながいたから頑張れたし、みんなの力があったから私は2年間続けられたと思います。

Q.まだファックリに所属していない方達に向けて何か一言ありますか？

A.入るか入らないかで迷っているなら、入った方が良いと思います。

Q.その心は？

A.19、20にもなってこれだけ同じ世代の人が、これだけの人数集まって、何かを作ることはとても難しいことですし、ましてや自分の好きな領域で何かを取り組める機会があるのであれば、それは有意義なものではないかなと思います。
大学生はラクな期間とみんな言いますけれど、限られた時間の中で自分がどうなりたいかを見つける、次のステップへ向けてのモラトリアムだと思うんですよ。そこをいかに有効に使うか考えたときにファックリはとても素敵な場所だと思います。だから、迷っている方がいたら入ってみて、そこで何か感じたり、考えたり、思いを巡らせてみると、また新しい世界が広がるかもしれないので、私はファックリに入ることは強く強くおすすめします。

Q.ファックリに入ってよかったですか？

A.はい！もう120％よかったです！

Q.ではファックリに入るか迷っている人に向けて、なぜディレクターを選んだんですか？

A.ディレクターの中との関わりを密にとって、色んなものを創り出すという、物づくりの精神見たいなものに触れたかったので、ディレクターを選びました。０から１を生み出すプロセスみたいなものってなかなか経験できないと思うので、面白いかと思って。


Q.ファックリの活動が将来に役立つと思いますか？

A.もちろん！私はファッション専門の大学にに通っているので、将来はそういう業界に入ろうと思いますが、役職ごとに仕事をすることは、ファッション業界に通ずるものがあると感じるので、将来に繋がるのではないかと思います。今ここにいる人たちは少なからずファッションに興味があって、将来一緒にお仕事する機会ががあるかもしれないじゃないですか。そういったときに、「あの時みんなで頑張ったよね！」って言ってまたお仕事出来たら素敵なことだと思います。


Q.後輩に一言ありますか？

A.お仕事に囚われがちなので、お洋服の話をもっとした方が良いと思います。ぜひ、お洋服について話す時間を設けて欲しいです。彼ら彼女らの世代が一番エネルギーがあって若者の文化をつくりやすい世代なので、なにかその世代で過ごした証として、ファックリがあると嬉しいなと思います。衣服に対しては答えがなくていいんですよね。自分がどうなりたいか、何になりたいかを表層的な部分ではなくて、つき詰めていってほしいです。服と対話して、人と対話して、もっともっと洋服を好きになってくれれば世界は良くなると思うんです。

Q.何かやり残したことはありますか？

A.皆ともっとお出かけしたかったです。美術館とか、私が普段行ってるお店とか行って、いっぱいお話ししたかったです。それは来年の世代の子たちがに是非やってほしいことでもあります。切に願います！

Q.では最後にショーの意気込みをお願いします。

A.今年はこういう状況で、ショーをやること自体、大手メゾンでもやり得なかったことなので、できる環境や、お世話になっている周りの大人の人たち、先輩、後輩、同級生に感謝しながら、ショーをできることを思う存分楽しみたいと思います。今年は特にやることに意義があると思うので、いいショーができるように全身全霊で頑張るつもりです。

【部員インタビューDay１５】大畑直輝→デザイナーチーフ

Q：製作物に込められた意図、意味は何ですか？

A：今年のショーテーマの”辿る”に込められている、「歩きにくい道や知らない道を確かめながら苦労していく」、「あれこれ物事を考え迷う」という意味をコンセプトにして服作りを行いました。 テーマは、”栄華を辿る”です。華やかさの絶頂の美しさと、一瞬的ですぐに崩れていく反面が隣り合わせに存在している事を表現したいなと思いました。 古代ギリシャの伝説であるアトランティスなどから発想を得たのですが、考古学者の間で「ある」って言う人もいれば、「ない」って言う人もいるオカルト的な存在で。そういうオカルトチックな存在になぜか人々は心を惹きつけられ、現実ではないと分かっていたとしても憧れをもってしまう。そしてオカルトというのは、世の中が不安定な時に人気が出る傾向があるんです。例えば第二次世界大戦の時であったり、冷戦の時であったり。そして、それが今のコロナの時代も重なる部分があると思いました。

Q：工夫した点はありますか？

A：一体目のルックは個人的なコンセプトを優先して制作しました。テーラードジャケットを制作したのですが、メンズのテーラードジャケットは、「テーラー」という専門の仕立て屋があるように、非常に手のかかる制作工程を必要としています。専門学校でも必修項目ではないらしいです。ファックリで服作りを学ぶと言っても、普段は大学生である僕らには色々制約がある中で、本格的なテーラリングを行うということ自体が僕なりの“辿る”でした。ダブルのピークドラペル、総毛芯仕立て、本切羽、と細かいところに拘りました。 ２体目のルックは婦人服のタイユールと、スカート部分にアートフラワーを用いました。一枚一枚布から切り、染色してコテを当てて花びらを形成しました。クチュールのような細かい作業に憧れていて、一体目のテーラードジャケットも然り、手縫いでの作業がとても多かったですが、やってみると楽しかったです。

Q：２点目のルックのモチーフは何ですか。

A：２体目は、１９世紀の画家、ローレンス・アルマ＝タデマ　の「ヘリオガバラスの薔薇」という絵画をモチーフにテーラードジャケットとスカートを製作しました。作品をぱっと見てみると綺麗な絵なのですが、よく見てみると下に描かれている奴隷たちは苦しんでいて、実は処刑をされているらしいのです。にも関わらず、上の貴族は楽しそうに優雅に見えているというこの皮肉が、アトランティスにも込められている、奢侈への批判的な意味合いとしての”栄華を辿る”に合っているなと思いました。

Q：ジャケットとスカートを制作されているんですね。

A：大量生産とか、自動生産の時代に一つ一つ人間の手で丁寧に作っていくクラフトマンシップを大切にしたくて。 テーラードジャケットって型が決まっていて、どちらかというとデザイン性が少ない方なんです。だから、型通りにいかに、どこまで極めて作ることができるかというところで。自分は型にハマった性格で型にハマった生き方をしてきていて、そういう部分がジャケットと自分は似ているなと思います。だからこそ、ジャケットが好きになったのかもしれません。 あとは、この３年間の集大成という意味もあります。ファックリのデザイナーとしての活動で一番時間を費やしてきたことは、ジャケット製作といえます。ですが、今までのショーでジャケットは製作してはいけない決まりになっていたんです。でも、何とかジャケットを作ることができないかと思い、2年生の時に頑張って先生を納得させられるようなジャケットを作って。結果的に許可を頂くことができ、去年のショーでも製作することができました。今年はより本格的なメンズのテーラリングに挑戦することも大きな目標の一つでした。 そう振り返ると、やはり、テーラードジャケットは自分の服作りにおいてとても大きい存在です。

Q：今年一年を振り返って印象的なことはありますか？

A:悔しいことはやはり、お客さんを入れられずに無観客でショーを行うことです。幹部みんなで「絶対にお客さんを入れよう」という目標を持って4月から活動してきたので、この状態で仕方がないことだと分かってはいるものの、残念です。服というのは直接目で見てもらうのが一番かなと思っていて。 今年はデザイナーチーフになったので当然仕事量は増えましたが、そこは自分自身が好きでやっていることなのでそこまで大変とは思わなかったです。デザイナーはショー直前になればなるほどやる事が生まれてきて忙しくなるので、これからが一番キツくなりますね（笑）

Q：３年間ファックリのデザイナーとして続けることができたモチベーションとは。

A:服を作ることが好きということ以外の理由はないですね。 あと、10%くらいは惰性です。 ファックリでデザイナーという場所にいられたからこそ、普段は全く違うことを勉強をしている学生なのに同時に自分でデザインをして服を作っている…という特別で中々ない環境にいます。そしてそれが、ファックリの強みでもあります。自分の気持ちの上でも、専門の学生としてではなく一般の大学生として、どこまで服作りの深みに入ることができるかということを目標にしてきました。もちろん自分だけの力だけではないのですが、３年間でやっとここまで来れたという気持ちが今はありますね。

Q:後輩に向けてのメッセージをお願いします。

A:まずはこのこロナの状況が続く中での厳しい状況をどうにか脱してほしいです。今年制限があって色々できなかったことを実現してください！来年どうなるのかの先が見えないし、イレギュラーなことばかりですが、是非頑張ってもらいたいです！

【部員インタビューDay１４】黒田　花音→プレスチーフ

Q：ショーテーマの ”辿る” から黒田さんの "辿る”を教えてください。

A：テーマの”辿る”から自分の人生を辿ってみました。幼少期のバレエやチアリーディング、高校の部活動での書道パフォーマンス、そして今のファックリ。今までの経験を振り返ると、団体で何かを創り上げるという事に魅了されているんだなと気付かされました。だから、私にとっての”辿る”とは "団体で何か一つのことを創り上げる”という事です。

Q：コロナ禍でのファックリの活動はどうでしたか。

A：このコロナ禍の中、オンラインでやらざるを得ないことが多くて、仕方ないけれども悔しいなと思いました。ZOOM上ではどうしても空気感が分からなかったり、自分が発言してもレスポンスが返ってこなかったり。特に新入生は会話に入って来づらい。自分が新入生だったら、絶対に入れないと思いますし。(笑)　既存のメンバー含め、みんなに不自由な思いをさせてしまったのかなと思います。そのような中でも、プレスのみんなが頑張って活動してくれました。

Q：チーフとしてどんなことを大切にされてきましたか。

A：チーフを任された時に、”皆んなの意見を聞く”というルールを決めました。高校で部長を務めた時に、部員の意見を置き去りにして突っ走ってしまったことがあり、そのせいで部内が一時険悪になってしまって。その時に、上に立つ者はどんな時であっても、自分の意見を持つことも大切。でも、メンバーの意見を汲み取る事も同様に大切だと学んだので、この経験を今回生かそうと思いました。 幹部として、ファックリを作るという立場では、”自分の服好きのベクトルを押し付けない。” という事を大切にしてきました。どんなブランドが好きであっても、どんなファッションが好きであってもそれは個人の自由であって。こうあるべきだという定義を作りたくありませんでした。

Q：プレスという仕事から得られたことはどんな事ですか。

A：団体代表のまり子と2人で行った商談の時に、企業の方から「このインスタグラムのフォロワー数では、企業として取り組むメリットがない。」 と率直な意見を頂き、痛いところを突かれた事がありました。 今までそのことを分かってはいたのですが、学生だからということで、企業も取り合ってくれていて。そういうところに甘えていたな、と実感しました。そこから、今年はプレスの中でSNS班というのを作って部員達に協力をしてもらい、SNSでの活動を強化しました。 また企業は、学生の声を求めていて、私たちの考えや求めている事など、私達の視野が役に立てられるということを感じました。初めての商談では、上手く自分達の想いが伝えられずにもどかしくて。大学の講義で「なぜこの先生の話は面白いのか」を考えたり、帰りの電車でもっとこうするべきだった！と反省したりして経験を積み、 ”喋る力” 、"プレゼンする力” ということも得られたと思います。

Q:３年間続けてこられたモチベーションは何ですか。

A：一度ショーを経験してしまうと、あの緊張感、臨場感をもう一度感じたい！と思い 、その気持ちが大きなモチベーションになります。そして、ショーには少なからず、自分達の頑張った成果が含まれていて。それを見届けたい、３回しか経験できないのならば（３年生で引退という決まりの為）出来る限りやりたいなと思いました。 またプレスは、ファックリの魅力を外部に発信できる立場にあって。部員が創り上げた制作物やKeio Fashion Creatorという団体をもっと伝えたいという想いも、モチベーション一つです。

Q：一年を振り返っての想いや、ショーの後にやりたい事を教えてください。

A：この１年間、とにかく必死でした。例年とは状況が違いましたし、勿論プレスチーフという立場は初めてなので。 ショーが終わってしまったら、寂しくなりますね。絶対に。今でさえ今年のショーのBGMを聞くと、今までの活動が走馬灯のように浮かんできて、泣きそうになります。 でも、この１年間ずっと頭のどこかではファックリという存在があったので、考えずに過ごしてみたいです。

Q：ショーへの意気込みをお願いします。

A：ショーを開催できるということそれ自体や、開催に伴って力を貸してくださった方々、そして厳しい状況の中1年間一緒に頑張ってきた部員に感謝して、無事完走したいと思います。願わくば、ショーを見てくださった方々にとって、明日を生きる活力になれたら嬉しいですし、忘れられない出来事の一つとして記憶に残ればいいなと思います。

【部員インタビューDay13】馬場美羽→モデルマネージャーチーフ、デザイナー3年目

Q.今年最も大変だったことはなんですか？
A.モデルを集めです。最後の5-6人を集めるのに20人以上に声をかけてもなかなか集まらないような状況だったので。夜遅くまでInstagramでフリーランスモデルの方や事務所に声をかけましたが、返信が来なかったりギャラが希望に合わなかったりして心が折れました(笑)。

Qそんな大変だった時にどうやってモチベーションを維持をしていましたか？
A.ESMODに行ってデザイナーが頑張って作っている姿を見ると、早く集めなきゃという気持ちになりました。

Q.3年間ファックリを続けてどうでしたか？
A.3年間でデザイナーとモデマネの二役職を経験しましたが、どちらも大変でした。

Q.デザイナーは何が大変でしたか？
A.製作の時間が足りなくて常に時間に追われていたし、生地を探すのも苦労しました。とにかく初めてのことばかりだったので、慣れないことも多く、大変なことは多かったです。
　　
Q.モデマネは何が大変でしたか？
A.デザイナーの時は「ルック 対 制作する自分」の問題だから、自分が頑張ればなんとかなりました。でもモデマネは「人 対 人」だから、自分が頑張っても、例えばモデルさんの予定は変えられないし、自分で返信を急ぐことはできても相手の返信のスピードを変えることは出来ない。自分が頑張るだけでは成り立たない点が大変でした。

Q.今年モデルマネージャーチーフを担ったわけですが、任命された時の心境はどうでしたか？
A.去年までモデマネではなかったので、いきなりの任命に驚きました。突然だったので何も考えていなかったというのが正直なところですね。

Q.チーフとして何が大変でしたか？
A.今までリーダーの経験をしたことがなかったので、チーフになっても何をしたらいいのか分からなくて、仕切ることもできませんでした。
でも、自分ができないところをみんなが補ってくれたからチーフでいられたと思います。皆に頼りながら頑張りました。
あとは、サークルの時間外も連絡ばかりで大変でした。ファックリに割く時間が多かったし、ちょっとした連絡も怠らないように常に携帯に張り付いていました(笑)。


Q.1年間チーフを経験して自分が成長したと思うことは何ですか？
A.具体的には分からないけれど、コミュニケーションの取り方は成長したと思うし、大人になりました。自分の仕事だけではなくて、全体を見るという意識に変わったところは成長した部分だと思います。

Rui→デザイナー3年目

Q.今年ファックリに入って3年目ですが、今までと違うこと、また3年目だからこそ気づいたことなどはありますか？

A.他役職や全体の動きに、より目を向けるようになりました。下級生が他役職の動きに興味を持ったり、積極的に活動に参加できるように何か企画したり、交流できるようにしたりすることが大切だと感じました。

Q.制作している中で印象に残っていることがあれば教えてください。

A.今年の作品はパッチワーク、キルティング、刺繍など手縫いの作業がとても多く、作業の膨大さに何度か心が折れそうになりました。その分完成した時の達成感は大きかったです。

Q.今年はコロナ禍での一年でしたが、振り返ってみてどうでしたか？

A.厳しい社会情勢で中々友人とも会えない中、デザイナー授業で例年通り制作の場を与えていただいたこと、デザイナーのみんなと毎週会えたこと、ショーを開催できることにも感謝で一杯です。大学がオンライン授業になり、今までの移動時間が格段に減ったことで制作にかける時間が増え、例年よりも1体あたりに手間をかけて制作できました。

Q.るいさんにとって、ファックリとはどんな場所ですか？

A.自分の好きを認めてもらえる場所です！

Q.ショーへの意気込みやお客様へ伝えたいことをどうぞ！

A.細かいところまでこだわって制作したルックをオンライン上でもしっかりと見ていただきたいです。オンライン開催だからこそより多くの人に気軽に見ていただけたら幸いです！

Sena(S), Hayato(H),Taiki(T)

Q.今年はデザイナー2年目だと思いますが、去年と比べて変わった点などはありますか？

A.(S)ルックを制作する上で自分のできる範囲が広がりました。去年は先生に型紙を引いてもらったりしたんですけど、今年は自分で一から原型を作って展開して型紙を引いて、、みたいな感じでやってます。思ってる以上に全然うまくいかないし、地道でめんどくさい作業なんですけど、作ってるって実感が湧いて楽しく感じます。
A.(H)ルック数が2体になったことです。また、服への関心が大きくなる一方でどう膨れた思考をテイストとしてデザインするか考えました。
A.(T)去年1年間の経験もあることから、より自分の思い描いたデザインの服を制作出来るようになりました。デザインするだけではなく服の制作も行うため、自身の技術によっては良いと思ったデザインだとしても取り入れることが出来ないです。そういう面では今年はイメージに近いモノを制作出来たため、より思い入れの強いルックが出来たと思います。


Q.ルックに込めた想いや「辿る」との関連などがあれば教えてください。

A.(S)今年はやっぱりコロナなどの悲しかったり辛かったりする出来事が多い一年だったと思うんですけど、そんな時代でも、だからこそ、前向きに楽しんで謳歌していきたいなと思い今回のルックを制作しました。楽しんでいただけたら幸いです。
A.(H)どちらのルックも服へのコンバートを軸にしていますが、吉な明日か苦な明日か分からない今日、前を向くために楽しい記憶を形にすること。ストーリーを聞いた後で存在感が違う身近なソファのそのニュアンスを詰め込みました。
A.(T)私は表現を辿りました。自分が行っている服という媒体の表現、昔の自分が行っていたクラシックバレエの表現。今できる表現方法で昔の自分が行っていたものを表現することで過去と現在の自分を表したルックになっていると思います。


Q.コロナ禍での1年間になりましたが、大変だったこと、印象に残っていることはありますか？

A.(H)ショーが行えるかどうか分からない状況においてこの団体の強さを感じた事です。また、コロナ禍で他チームの下級生と未だ近い距離になれてないことに悔いが残っています。
A.(T)モチベーションを保てるかどうかが鍵を握った一年間だったと思います。最初の方のデザイナー授業はオンラインだったり、ルックブックが延長になったのは精神的な面できつかったかなあ…と。デザイナーは時間もお金も飛ぶし、頭も使うし、もちろん大学生なので大学の授業や課題もこなした上で作らなくてはいけない。そういう面ではより自分の理想に近く、完成度の高いルックを作り上げるために高いモチベーションを保ち続けることが一番大変だったと思います。


Q.ショーへの意気込みや見所、見てくれる方に一言などあればどうぞ！

A.(S)私はまだまだ全然制作が終わってなくて（笑）…でもショーまでの残りの時間を目一杯使って頑張っていきたいと思います！それとデザイナーの皆さん本当に生地の柄や素材、ディテールなどの細部にとっても凝っていて、どのルックもずっと見ていて飽きないのです。オンライン開催なので難しいかもしれませんが、是非頑張って細かいところを見て頂けたらなと思います。
A.(H)色や起伏、陰影、独特なフォルム、意味を持つ服ではなく服の持つ意味を解ってもらえると嬉しいです。
A.(T)「辿る」というテーマのため、デザイナー自身のバックグラウンドが反映されたルックが多く、一人一人の個性が顕著に出ていると思います。各々が「辿る」からどの様なコンセプトを考え、デザインしたのか。その様な面に注目して見て頂ければと！

【部員インタビューDay10】デザイナー下級生
長瀬唯(ゆ)
風晴洋子(よ)
木内理紗(り)

Q.作られた服に込められた意味を教えてください。

A.(ゆ)
1番初めに知った画家の人生とその作品を服に落とし込んで考えました。

A.(よ)
私はCHANELが好きだったのでCHANELへの気持ちとコロナの解放の意味を込めました。
また、自分の人生にとって大事なものとは何かをよく考えながら製作しました。

A.(り)
私の今までの人生・家庭環境を服で表現しようと思いました。

Q.制作で1番大変だったことは何ですか？

A.(ゆ)
オーガンジーや着物の帯を生地として使いました。両方ともほつれやすく縫いにくい生地だったので、裾処理をするのが大変でした。

A.(よ)
素材の良い生地を探すことが大変でした。
ツイード生地がとても歪んでしまうので、綺麗に裁断するのに手こずりました。

A.(り)
デザインにこだわっていて生地の特性を活かせるようにデザインを何回も変えたことが大変でした。

Q.1番の見どころを教えてください。

A.(ゆ)
中世のヨーロッパで使っていたクリノリンを自分で1から作ったのでそれを見て欲しいです。

A.(よ)
装飾のカメリアを一つ一つ手作りでたくさん作ったので、是非見て頂きたいです。

A.(り)
生地にこだわっており、本物のカーテンをそのまま使っているので生地に注目して欲しいです。

Q.デザイナーに入って良かったと思うことを教えてください。

A.(ゆ)
自分が欲しい服を見つけても「これ自分でもしかして作れるかもしれないな」って思えるようになって服を選ぶのがより楽しくなりました。

A.(よ)
コロナで誰にも会えなかったけど、エスモードに通っていたので人に会える機会を得られたことです。また、生地の裏を見て縫製に注目するようになり服に対する捉え方が変わりました。

A.(り)
自分の作品として何かを作れる機会はなかなかないのでその機会を得られたことが1番大きいです。 服の知識、縫製の方法を知れば知るほど繋がってくる部分があったので、そこがよかったと思いました。

れ
Q.ショーへの意気込みを教えてください。

A.(ゆ)
他の人よりも作るパーツが多く時間、お金が多くかかっているので見応えのあるルックになっていると思います。

A.(よ)
頑張って作ったのでよく細部までよく見て頂きたいです。

A.(り)
装飾を工夫をしようと思うので、残りのショーまでの期間頑張っていきたいです。

藤田　理々愛


Q.制作物に込められた意味はなんですか？

A.頭の奥、脳の奥で辿られていく記憶、昔の記憶から最近の記憶まで、いつ、誰と、どこで、何を、なぜ、どうやって、それらはぼやけたものから鮮明なものまで、自分で自分を吸い込んでしまうような印象を与えたいという想いを込めています。

Q.制作する中でこだわったポイント、大変だったことなどはなんですか？

A.クラシックやアンビエント系の曲を主に多く使いました。部員が集めてくれた自然音や環境音を曲中に落とし込むことによってより自然の雰囲気が味わえると思います。テンポや曲調が異なった曲を配置したため、出来るだけ違和感が内容に繋いだところが工夫点と言えると思います。 ショーでは、それぞれの服が主人公なのでそれぞれのお洋服やモデルさんがより輝き、素敵に魅えるように音源はそれらを引き立てられるように頑張りました。実はフィナーレの曲は代表のまりこさんがおすすめしてくださった曲で、オランダの作曲家、thom willemsの“In the middle, somewhat elevated” です。力強いような凛々しいフィナーレは今回の「辿る」に相応しい曲だと思います。お楽しみに☺︎

Q.今年一年活動してきてどうでしたか？

A.前半はオンライン上での活動で、不安諸々ありましたが少しずつ対面で部員のみんなと直接話していろいろな刺激をもらうことができました。先輩方は素敵で本当に優しい方ばかりです。それぞれの部員がショーに向けてお互いが助け合い、意見を交換しあい、物を作っていくという事柄が素敵だなと感じました。

Q.ショーへの意気込み、観てくれる人に伝えたいことはなんですか？

A.ショーは無観客開催ですが、配信を視聴してくださる方がまるで会場でショーを見ているかのような、私たちの本気の「辿る」が伝わってくれれば嬉しいです。

Haruka（ディレクター1年目）


Q.制作物に込められた意味を教えてください。

A.「辿る」というテーマの意味合いを語るとき、「辿る」という言葉自体がもつ辞書的な意味の多義性は欠かせない要素を担っています。そこから、辞書をコンセプトにディレクター全体がものづくりを行ってきました。僕が担当した梱包の部分でも、中心となったモチーフである布と糸にこだわって制作しました。

Q.制作するうえで大変だったことはありますか？

A.僕はファックリに新入生として入部したのですが、そもそもこのように一から何かを作る機会が今までなかった中で、企画を練って実際に制作するのが大変でした。シーリングワックスとクラフト紙を使って作成することは早めの段階で決めたのですが、いざ作成してみると違和感があり、より良いモノを作成するために工夫する過程が必要でした。
　
Q.今年一年を通して、印象に残っていることを教えてください。

A.ファックリには本当にいろいろな人がいて面白かったです。しっかりした技術を持っている人がたくさんいると感じました。デザイナーはもちろん、ディレクターの中でも写真の技術がすごい人や、音響や演出、配信の部分についても豊富な知識を持った先輩もいて、それを活動しながらシェアしてくれて。とても勉強になった一年でした。
　
Q.最後に見どころをどうぞ！

A.細かいところにも一つ一つ工夫を施しているので、ショー全体だけでなく、梱包の方法やパンフレットについてもじっくり見てみてほしいです。至る所に小さい工夫が施されているので、そういったところに気づきながらショーを観てくれたら嬉しいです。

谷澤瑠央(ディレクター　広告班、パンフ)

作成物に込められた意味を教えてください。

コロナ禍において僕たちがショーをやるということには学生がファッションに対して前向きに取り組んでいたり、ファッションに携わりたいと思っている人がいることを伝えたいという思いが込められています。

Q. 制作する中で大変だったことなどはありますか？

A. 例年だとお客さんを入れて直接見てもらうという点が魅力でしたが、今年はオンライン開催ということで新しい形態に戸惑うこともありました。通常、部員たちはオールブラックに身を包み、会場にお客さんがいることでショーの空気が作り上げられます。しかし、今年は画面上でしか実際のショーの雰囲気を伝えることができないため、お客さんがいない状況下でデザイナーが作った洋服をどう魅せれるか考えることは大変でした。

Q.今年一年活動してきてどうでしたか？

A. 今年は活動をすることが難しく、去年の方がカメラ、モデル、編集など様々な役割で仕事をしていたためたくさん取り組めたというのが正直なところです。しかし、仕事に取り組む時間の代わりにファッションに対して考える時間が取れました。今までは他の学生団体のショー、ドメブラ、海外ブランドのショーをただ見て満足していましたが、今はショーに込められた意味やデザインが何を指すのかを考えるようになり更にファッションについての理解を深めました。

Q.ショーに対する意気込みを教えてください。

A. コロナ禍という特殊な状況だったので、オンラインでしか活動できず、大変だったけれどみんなで頑張ったので是非見てほしいです。

Mimi(M)ディレクター2年目, Ryo(R)ディレクター1年目


Q.今年のインビテーションに込められた意味を教えてください。

A. (M) 糸をテーマとして、生産者から消費者へ服を通じて想いが辿ることを意味しています。インビの表面に縫い付けた紙はハトロン紙で、服作りの際に製図からパターンメイキング用に使われる紙の種類です。また、紙の下に重ねた布はシーチングで、仮縫い用に使われる布です。服やルックを作る際には本縫いの前にシーチングで作り、縫い代やサイズ感を調節します。私たちの団体が今年テーマとする、「辿る」を服作りの過程に重ねました。 また、ハトロン紙とシーチングを縫い合わせたあと、糸はあえて切らずに残しました。布は基本的に、縦糸と横糸が織られて重なってできています。一枚の布も縦横の糸が解けていくと無数の糸になるのです。普段何気なく着ている服は、パジャマでさえもその始まりを辿れば細い糸からできている、ということをみなさんに改めて意識し、服が糸から作られる過程を辿ってほしかったからです。

A. (R)インビテーションはショーの一部であり、日常からショーの世界観に“招待”するのがインビテーションの役割だと考えます。そのため、インビテーションのいたる所に「辿る」が表現されて、言語化できないみんなの思いが込められています。招待状を手に取ったその瞬間から、自分自身の「辿る」について思いを馳せて貰えたら嬉しいです。

Q. 制作する中でこだわったポイント、大変だったことは何ですか？

A. (M) 断ち端や縫い目のほつれ、シーチングに残るデザイナーのチャコペンの跡、デジタルプリントではなくハンコで表記したことなど、全てが表現に繋がっていて、みなさんが自由に辿れるように作りました。大変だったことは、自分たちが考えた元のアイデアと、私たちKeio Fashion Creatorとしてのイメージをすり合わせていくことです。

A.(R)「辿る」を糸、布、紙という媒体でどう表現するのかということに悩まされました。表現の仕方はみんなで意見を出し合って考えました。また、全ての工程が手作業ということもあり、作業を分担するなどインビテーション班全員の連携が試された気がします。

Q．今年1年活動してきた感想を教えてください。

A.(M)イレギュラーな一年で思い通りにいかずに悔しいこともありましたが、私たちなりのベストを尽くせたと思います。

A.(R)1年間あっという間でした。コロナ禍という状況で対面会議をなかなか実施できませんでしたが、ショーが近づくにつれ、みんなで協力して何かを作りあげる一体感を味わえて楽しかったです。またファックリのみんなと関わったり、ショーの制作に携わらせて貰ったことで“表現することの楽しさ”に改めて気付きました。ショーで自己表現を投影するのは貴重な経験だと思っています。

Q. ショーへの意気込み、観てくれる人に伝えたいこと

A. (M)誰しも、それぞれの辿り方、辿る先があるはずです。これが何かのきっかけとしてみなさんの行動や発想のきっかけになれば幸いです。

(R)ショーを見ながら「辿る」ことについて一緒に愉しみながら模索しましょう！

Mizuki　ディレクター1年目(広告班、キービジュアル)

Q.制作物に込められた意味を教えてください。

A. 今回のショーのテーマである「辿る」という言葉から、衣服について考えたときに布や糸の大元である”繊維”に辿り着きました。蚕が木枠の中で飼育されている写真から着想を得て、Instagramで投稿したときに生まれるレイアウトを繭を区切る木枠に見立てています。部員が自分を辿ったときに思いついた大切な物を布でくるみ、繭の中身としました。

Q. 制作する中でこだわったポイント、大変だったことなどは何ですか？

A.下からライトを当てて逆光気味にすることで、中に入っているモチーフの見え具合を調節しました。また、枠の素材感、モチーフを包む布にもこだわりました。一対一の枠を綺麗に平行に撮影するのが大変でした。

Q．今年一年活動してきた感想を教えてください。

A. コロナの影響で最初はどうなってしまうのか不安でしたが、先輩方に色々なことを教えて頂きながら普段なかなかできないような経験ができました。大変なこともありましたがそれ以上にとても楽しかったです！

Q. ショーへの意気込み、観てくれる人に伝えたいこと

A. コロナ禍の現在にショーを開催することで、見た人を勇気づけられたり、自分自身を辿って前に進むきっかけとなるようなショーにできるよう最後まで部員一同頑張りますので、是非見てください！

【部員インタビューDay4】プレス

Yuto（Y）→元ディレクター・プレス2年目,Nonika（N）→2年目,Kohei （K）→2年目

Q.今年2年目ですが、先輩になって変わったことはありますか？

A.（K）商談に関する部分が一番大きいです。前までは先輩に任せきりで、プレゼンも聞いているだけのことが多かったのですが、今では後輩がいるので自分がメインで喋らなくてはいけない責任感が増しました。去年の自分と同じくらい後輩も緊張していると思うので、自分も緊張はしますが頑張らないといけないという気持ちが強くなりました。あと商談を通してファックリ（Keio Fashion Creator）のことをさらに深く知れました。

A.（N）やはり先輩の立場で商談に行くようになったことは大きいです。（株）マナマナさんとの商談はいつも先輩と行っていたので、初めて自分と後輩で行く時は緊張しました。責任を感じるとともに終わった後の達成感も大きかったり、企業の方にもとうとう先輩ですねと言われたり。

A.（Y）僕は今年商談行ってなくて、やったことは協賛企業を探してメール作って…という会議内の作業だったんですけど。去年は先輩たちの指示を仰いで作業を進めてたけど、今年は自分も作業しながら後輩にもちゃんと仕事を与えて、やりやすいように教えて。そのバランスを探りながらの作業だったので、去年自分が教えてもらってありがたかったことや、去年もっとこういうところを知っておきたかった部分を後輩に教えながら作業していました。意識的に、いかにうまく引き継ぐかを考えながら作業していました。

Q.一番大変だったことはなんですか？

A.（K）プレスの中で企画長になって、後輩にも仕事を割り振るようになって。「この仕事終わりました、これはどうすれば良いですか」という連絡が会議の外でも出てくるから、ファックリのことを常に気にしていないといけなくて、先輩の立場って大変なんだなと思いましたね。

Q.コロナ禍という状況は大変でしたか？

A.（Y）チーフの方は大変なことはいくつもあったと思うけど、個人的に大変だったという感覚はなくて。それよりも勿体無さというか、得られるべきだったものが得られなかったなという、失望感、虚しさ、切なさというか…そういう感覚はありました。年度動き始めの会議がZoomになって、トーンも違うし、やけにみんなシーンとなっていて。ぎこちないし、業務以外の会話はないじゃないですか。雑談とかもなかったから交友関係も深めづらかったし、意図的に交友関係を育むような企画も作らないといけなかったという点は大変だったかもしれないです。

Q．２年間続けているモチベーションはなんですか？

A.（N）マナマナさんとの関わりが大きいです。一年生の初めの方に商談に行って、最初は全然話せなくて。でもやりとりを任せられて、これで終わっちゃうのもったいないないし、先輩から引継ぎたいなと思ったのは凄く大きかったです。商談はとても楽しいし、自分が思っていたより興味を持ってくれて。自分がスタイリストという職業に興味があったことと、マナマナさんがスタイリストと関わる職業で繋がっていたこともあった。自分が興味を持てた会社ということもあって、これで関係をなくしてしまうのはもったいないなと思ったんですよね。メールの書き方も含めて、一年生の間にあんだけ学べたのは大きかったです。一年目を終えてみて、もっとプラスのことが増えてくような感じがしたから続けようと思いましたね。

A.（Y）あとは交友関係だよね。もっとよくできるな、という伸び代を感じたこともあります。来年いても退屈しないだろうなあと思いました。学ぶというほど構えてはいないけど、自分のためになる業務や経験ができるから、二年次も残ったという感じですかね。伸び代がなかったら、一年間でここで得るべきものは得たなってなっちゃうから。そうなると交友関係だけのつながりしか残らないので、伸び代があったことはでかいですね。だからこそ、年度末にたくさん自分の意見でこうした方がいいということは言いましたし、そうやって意見を言えたのは大きいかったですね。それが実現できるかは別として、そういうディベートとかができるのも大事だと思う。

A.（K）商談が楽しいのは本当にそうですね。あとは大学に入ってできた友達はファックリで出会った人が多いですし。恩返しじゃないですけど…この環境を続けていきたいと思ったので、後輩もそうやって思ってくれたらいいなと思ってます。

Q.残り１か月ですが、今年度のショーへの意気込みをどうぞ！

A.（K）去年は誘導があったけど、今年は無観客でそこがないので。当日僕がどうにかできる仕事が多くないのですが、終わったときに少しでも貢献できたなと思いたいですね。

A.（Y）ショー直前の各役職の動きはもっとみておきたいです。去年は一年生だったから幹部の動きとか見えていなかったと思うんですけど、来年続けるとしたら自分たちがショーの中心になって動いていると思うので。幹部の動きとか役職間の会話とかを聞いて学んで、積極的に協力したい。プレスだからできることは限られるかもしれないけど、広報もできる限り力を入れたいです。

A.（N）もっと実感を沸かせたいです。広報もしっかりして、1人でも多くの人に見てほしいです！

Sumika（S）→元デザイナー・モデマネ1年目、Mariko（M）→1年目


Q.モデマネをやろうと思ったきっかけを教えてください。

A.（M）まずファックリに入ったきっかけの話になりますが、自分の将来を考えたときにファッションが好きでファッション業界で働きたいなと思ったけれど、どんな仕事が自分に向いてるのかわからなくて。自分がInstagramでフォローしている人の中に、モデルさんをセッティングしたり、マネジメントしたりする仕事をしてる方がいたんですが、その人がやっていることはモデマネの仕事に繋がるのかなと思って、興味が湧きました。

Q.今年活動をしている中で印象に残っていることを教えてください。

A.（S）今まではデザイナーをやっていて、自分のやりたいことを1人で作る感じがしていたけれど、実際モデマネなどデザイナー以外のことをやっていると、一つのショーを成し遂げるためにサポートしていく側に携われて。フィッティング時にデザイナーさんの想いを聞いて、その服を実際に見て、モデルさんに着せる…という流れがあるんですが、モデルさんとも今どういう仕事をしているかとか、会話をしながら仕事ができるのは楽しいなと思います。人となりを知れるというか。逆に、色々なモデルさんの候補を出したけれど、コロナのこともあってOKしてくれる方が少なかったのは大変でした。

A. （M）私はプレスも兼任してるんですけど、プレスだと企業の人と話す機会はあるけど、ファックリの中でみんながどういう仕事をしているのか、あんまり目に見えてなくて。モデマネとして団体に携わることによって、デザイナーさんはじめファックリの他の役職の人とも知り合って仕事を間近で見られて、みんなの動きを確認できたのが面白かったです。

Q.今年一年活動してきた感想やショーに向けての意気込みをどうぞ！

A.（S）コロナのせいでショー参加の承諾が降りなかったモデルさんがいたり、色々大変なことがあって。でもそういう大変なことはあるからこそ、チームワークがすごく大事なんだなということを感じました。私は留学していたこともあり間を空けてファックリに戻ってきたのですが、最後のショーになるので、集大成としてサポートできたらなと思っています。

A. （M）一年目という立場から見ていても、上級生がこれだけ動いて頑張っているのに、コロナのせいで無観客開催になってしまうのは本当に残念だなと思います。デザイナーの人たちも、幹部の人たちも、部員みんながもっと沢山の人に直接観てもらいたかっただろうなあと。自分にできることは少ないけれど、ファックリにいればいるほど、残念な気持ちは増してきます。無観客なのは悔しいけれど仕方のないことでもあるので、当日はモデマネとしてデザイナーさんの表現をしっかり伝えられるように、沢山サポートできたらなと思います。

Ayami→A　Riku（ドイリク）→R　Haruki→H


Q. なぜプレスという役職を選びましたか？

A. (A)　普通の大学生活では関わることのできない企業の方と関わることができたり、多くの方とコミュニケーションをとることができるという点に魅力を感じたからです。

Q.皆さんいろいろな思いを持って入部してきてくれたと思いますが、今年１年間活動してきて一番楽しいと思ったことは何ですか？

A. (R)　僕は企業の方と商談したことが一番楽しいと感じました。これまでファッションを仕事としている大人の方と話す機会がなかったので、実際に会社を訪問させていただき、実際にお話させていただくということはとても貴重な体験だったと感じました。企業の方に「どのような人材を求めていますか？」と質問させてもらった際、「強いパッションがある人を求めている」と仰っており、働いている方達皆さんがそのような気持ちを忘れずに仕事をされているんだなと実感しました。

Q.逆に、大変だったと思うことは何ですか？

A.(A)　企業の方に送る企画書を作成することです。ビジネスを目的とされている企業と自分たち学生団体の利害一致をさせることが大変だと感じました。

Q.活動する前と後ではプレスに抱くイメージに何かギャップはありますか？

A.(R)　学生団体ということで、企業とのやり取りがフランクなものだと思っていたのですが、実際には『企画書を作り、企業に送って商談をする』というプロセスがあることに驚きました。想像していたよりももっと本格的な活動をしていることがギャップでした。

Q.裏方としての仕事が多く、他の役職に比べるとなかなか直接的なやりがいを感じにくいプレスですが、継続的に活動する上で何かモチベーションはありましたか？

A. (H)　デザイナーのルック作成や、インビテーション・パンフレットの作成など、活動のためには多くのお金が必要であるということに気づいた時、ファックリが継続して活動できるのはプレスがお取り組みや協賛金をいただけるよう仕事をしているからだということに気づくことができました。間接的ではありますが、僕たちが仕事をするから他の役職のみんなも頑張ることができるということを知った時、強いモチベーションに繋がりました。

Q.ショーへの意気込みをどうぞ！

A. (A)　オンラインだからこそ地方に住む友達や家族にも見てもらうことができるので、メンバーみんなが頑張って準備してきた成果を結果としてみなさんにお届けできるよう、しっかりとサポートしていきたいです！

A. (R)　メインは裏方の仕事ですが、各役職がそれぞれ努力して作り上げたショーを肌で感じ、それをエネルギーにして今後の活動に繋げていきたいです！

A. (H)　皆さんがたくさんが大変な思いもしつつ頑張っていた姿を見ていたので、科博でできるという喜びを噛み締めつつ、ショー当日を楽しむことができたらいいなと思います。また、ショーを見て来年度以降ファックリという大きな団体がどのように活動を継続できるかを見据えつつ楽しみたいです！